Davydiuk Dance Company
THE GAME · Dance Show
spektakl taneczny

THE GAME

Autorskie widowisko, w którym taniec, technologia i emocje spotykają się na jednej scenie. Bilety od 59 zł.

„THE GAME” przenosi widzów na wirtualną arenę, gdzie sześć przyjaciółek tworzy swoje awatary i wchodzi do gry obiecującej więcej niż codzienność. Z każdym poziomem rośnie stawka: zabawa zaczyna mieszać się z rywalizacją, a przyjaźń zostaje wystawiona na próbę.

Na scenie spotykają się neoklasyka w puentach, taniec współczesny, jazzowe sceny „prawdziwego świata” bohaterek oraz fragmenty z użyciem ognia. Światło i choreografia budują dramaturgię gry, a soundtrack – od glitchu i minimal techno po klasykę i ponadczasowe hity – prowadzi widza jak w filmie.

Widz nie pozostaje tylko obserwatorem. W wybranych momentach spektaklu może, za pomocą telefonu, symbolicznie dołączyć do „The Game” – wykonując krótkie zadania angażujące uwagę i zmysły, jeszcze zanim kurtyna się podniesie.

Czas trwania: ok. 1h 10 min (bez przerwy) · Teatr Cortiqué, Poznań.
Plakat spektaklu THE GAME – Davydiuk Dance Company

Terminy i bilety

Pięć stref cenowych – od 59 zł do 179 zł. Konkretne miejsca, widok z sali i ceny wybierzesz już na stronie bileterii.
20 marca 2026, 19:00 – PREMIERA
Teatr Cortiqué, Poznań
22 marca 2026, 16:00
Teatr Cortiqué, Poznań

Zespół twórczy THE GAME

choreografia & reżyseria
Viktor Davydiuk
Pomysłodawca i główny autor „THE GAME”. Odpowiada za koncepcję artystyczną, dobór muzyki, strukturę scen oraz choreografię – od neoklasyki w puentach, przez taniec współczesny, po fragmenty z użyciem ognia. Tworzy również interaktywną warstwę spektaklu, w której widz może przy pomocy telefonu symbolicznie wejść do gry.
choreografia jazz / modern
Benedetta Pollini
Współtworzy ruch w scenach osadzonych w „prawdziwym świecie” bohaterek – tam, gdzie przyjaciółki są jeszcze razem, przed wejściem w wirtualną rozgrywkę. Jej jazzowe i modernowe frazy podkreślają różnicę między codziennością a światem gry; nad pozostałą częścią choreografii czuwa Viktor.
kostiumy
Ginevra Gillio & Grażyna Bitter (pracownia.kostiumow)
Projektują kostiumy, które budują wizualny język awatarów i bohaterek – od dziewczęcego świata przyjaźni po mroczniejszy, futurystyczny świat gry.
światło
Weronika Szewczyk
Odpowiada za światło „THE GAME”. Konstruuje levele światła – od ciepła rzeczywistości po ostre, kontrastowe obrazy w wirtualnym świecie.

Davydiuk Dance Company

Davydiuk Dance Company to zespół założony przez Viktora Davydiuka. Do każdej produkcji dobiera on międzynarodową grupę tancerzy i twórców wizualnych – artystów, którzy najlepiej pasują do danego projektu i jego języka.

Spektakle DDC łączą taniec współczesny, neoklasykę, teatr fizyczny, światło i multimedia. Każdy tytuł jest osobnym światem – z własną dramaturgią ruchu, muzyki i obrazu.

„THE GAME” jest najnowszą autorską produkcją. Wcześniej DDC stworzyło m.in. balet „Van Gogh”, prezentowany w Polsce i Czechach na scenach teatrów, filharmonii i centrów kultury. Doświadczenie z pracy nad „Van Goghiem” – od pierwszych prób w Poznaniu, przez premierę w Teatrze Cortiqué, po ogólnopolską trasę – jest fundamentem, na którym buduje „THE GAME”.

Van Gogh

„Van Gogh” to balet stworzony przez Davydiuk Dance Company – taneczna opowieść o życiu i wyobraźni Vincenta van Gogha. Spektakl powstał w Poznaniu, we współpracy ze Szkołą Baletową Anny Niedźwiedź, której scena – Teatr Cortiqué – była miejscem premiery tego tytułu i jest dziś również domem dla „THE GAME”.

W obsadzie „Van Gogha” pojawiają się artyści z Polski, Ukrainy, Włoch i Hiszpanii. Za ogólnopolską trasę i organizację pokazów odpowiada Agencja Artystyczna ART CONStanta.

Polski krytyk tańca Benjamin Paschalski podkreśla, że spektakl nie jest ilustracją biografii, ale żywym organizmem – kolejnym „klejnotem” dokładanym do współczesnego repertuaru tańca.

Czeska recenzentka Lucie Kocourková zauważa, że „Van Gogh” to kameralne, nowoczesne przedstawienie oparte na technikach tańca współczesnego, operujące bardziej nastrojem i symboliką niż dosłowną narracją.

„Van Gogh” stał się wizytówką Davydiuk Dance Company – pokazuje, że zespół potrafi stworzyć nowoczesne widowisko i przeprowadzić je przez cały proces: od prób, przez premierę, po trasę.

„Balet nowoczesny – połączenie tańca, multimediów i muzyki, które przyciąga także widzów na co dzień niechodzących na balet.”
opis wydarzenia, serwisy biletowe
„Piękny dialog choreografii i muzyki. Sceny tworzone z ogromną wrażliwością i precyzją.”
opinia widza
„Owacje na stojąco – spektakl zostaje w pamięci na długo.”
komentarze po tournée
„Epos malarski – tancerze wychodzą z faktury obrazu.”
Benjamin Paschalski

Kontakt